“在香港是主角，到内地只能跑龙套，这种心理落差成了很多港星跨不过去的坎。”——王祖蓝一针见血点破港星北上发展的核心困境。
?? 为何港星总被批“姿态高”？
王祖蓝在近期访谈中直言，香港艺人缺乏持续经营能力，即使凭节目爆红（如曾比特、炎明熹通过《声生不息》走红），也因后续运营不足而热度骤减。相比之下，内地市场拥有成熟的训练体系和庞大资源，艺人需经过专业筛选与长期规划。但不少香港艺人因“放不下身段”难以适应——例如有人纠结于从主角变配角，或无法接受内地工作节奏的灵活性。
这种心态背后，是香港娱乐圈生态与内地市场的本质差异。TVB时期曾担任高层的王祖蓝坦言，香港娱乐圈仍停留在“短期爆红”思维，而内地更注重“长期养成”。
?? 山头文化与管理模式之困
王祖蓝离开TVB的经历，进一步揭示了香港娱乐产业的结构性问题。他提到，TVB内部派系林立（如曾励珍、乐易玲等高层各立山头），人际关系复杂到“光协调部门打印机都能吵一小时”。这种环境让擅长创意内容的他难以施展，最终选择退出管理层。
反观内地，团队分工明确，艺人可专注专业领域。王祖蓝举例，他在北京时有专人处理平台利益平衡，而TVB却缺乏这类支持系统。这种管理模式落后直接导致人才流失，如TVB近年亏损加剧、老牌戏骨纷纷离巢。
?? 破局关键：谦虚与适应
曾志伟曾给王祖蓝一个“北上锦囊”：“一定要谦虚，不要用香港视角评判内地内容。”这一建议成为王祖蓝内地发展的核心心法。他观察到，成功转型的港星往往能主动融入内地生态——例如参与综艺时研究本地笑点，或调整表演风格匹配市场偏好。
同时，内地市场对艺人的综合能力要求更高。王祖蓝旗下签约的百名新人中，内地艺人通常具备科班训练的扎实基础，而香港新人更依赖“实战打磨”，缺乏系统化培养。
?? 网友热议：是偏见还是现实？
对于王祖蓝的言论，网友观点两极。有人认为“香港艺人敬业专业，只是市场太小限制发展”，也有吐槽“部分港星仍带着优越感，不愿放下身段研究内地观众喜好”。事实上，如王祖蓝、刘恺威等成功案例，均印证了“本地化适应”的重要性。
?? 结语：转型需要打破思维定式
香港娱乐产业的困境，并非单一艺人或公司的责任，而是系统性问题。从TVB的山头文化到艺人心态调整，需多方合力突破。正如王祖蓝所言：“创意人才需要空间，但市场规则必须尊重。”对于新一代艺人而言，放下光环、拥抱变化，或许是打开更大舞台的钥匙。
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